10/13/2014

El impacto de la imprenta en la música

El desarrollo de música del Renacimiento se vio influenciada por diversas circunstancias tales como el desarrollo de la economía europea, que promovió el intercambio de ideas ente músicos, la Reforma Luterana y la Contrarreforma.

 Aunado a estas circunstancias surgió, hacia 1450,[1] un evento que transformó el mundo al facilitar la educación y la comunicación,[2] Johann Gutenberg inventó la imprenta.[3] Esta nueva tecnología fue tan bien aceptada que hacia 1473,  se aplicó a los libros litúrgicos con notación de canto llano.[4]

La importancia de esto radica en que la impresión de libros litúrgicos permite la catequización a la par que regulariza el sistema de notación aunque permanecen ciertos sistemas para ritos preconciliares,[5] es decir que se da un avance en la difusión y comunicación de la música, de este modo la imprenta, mediante la impresión de partituras,  impulsó el aumento de la producción musical.

Para la impresión se utilizaba el sistema de tipos móviles en donde lo primero que se imprime es la pauta, luego las capitales y al final la música pero llegaba a quedar desplazada. El sistema funcionó muy bien casi hasta el siglo XIX,[6]  aunque algunos impresores del siglo XVI lo redujeron a tres pasos debido a lo complicado del proceso. Posteriormente, la impresión con una sola plancha fue practicada hacia 1520.


Fig. 1. Meskin es hu, canción en cuatro partes procedente de una antología de 96 piezas, casi todas canciones francesas, titulada Harmonice musices odhecation, publicada por Ottaviano de Petrucci en Venecia en 1501. En este libro de música, el primero de su clase impreso a partir de tipos móviles, el íncipit o comienzo del texto solo aparece debajo de la parte del cantus.[7]

Cabe mencionar que es importante no confundir el proceso de impresión con una tarea de bajo precio, sin embargo, si era mucho menos costosa que los manuscritos copiados a mano y desde luego, era más exacta.



Fig. 2. Portada del libro de instrucción para tocar la flauta dulce, Opera titulada Fontegara, de Silvestro Ganassi. Un grupo de tocadores de este tipo de flautas y dos cantores interpretan una pieza a partir de libros de partes impresos. En el primer plano se ven dos cornetti, y en la pared tres violas y un laúd. [8]

Por último, es importante destacar que es gracias a la existencia de ejemplares impresos que las generaciones de ahora podemos conservar las obras musicales con exactitud para su ejecución y estudio.
                                                                                                                           Ana Kateri Becerra



[1] Grout, Donald J. y Claude V. Palisca. Historia de la música occidental. Tomo 1. Edición revisada y ampliada. Alianza Editorial, S.A. Madrid,España. 1997. p215.
[2] Vivir la historia de la Italia del Renacimiento. Italia 1400-1550. Por los editores de Time-Life Books. Editorial Folio. España, 2008 P.158
[3] Grout, Donald J. y Claude V. Palisca. op. cit.  p215
[4] Idem
[5] Conferencia Canto llano y Polifonía en su trasvace Americano durante el barroco del Dr. Antonio Ezquerro. Investigador Científico del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC) de España. Departamento de Ciencias Históricas-Musicología. 19 de septiembre de 2014 en Biblioteca Palafoxiana, Puebla, México.
[6] Conferencia Canto llano y Polifonía en su trasvace Americano durante el barroco del Dr. Antonio Ezquerro. Investigador Científico del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC) de España. Departamento de Ciencias Históricas-Musicología. 19 de septiembre de 2014 en Biblioteca Palafoxiana, Puebla, México.